首先恭喜绫8生日会圆满结束——错过的小伙伴可以戳这里看录播！！

想写的东西实在太多，真的正式开始动笔却反而有些无从下手了。柒柒最开始找到我时就说想要复刻一下《酒心吻》的词曲组合，调教则是拉上了坐标（实在太想听他调绫ai了）。

其实这首原本只打算做AI绫的独唱，但在写到副歌的时候感觉这么一个饱含情绪的副歌和“我与我”的主题不做一个对唱太可惜了，所以干脆填上了几句v绫视角的词，然后喊来酷咪进行了V绫的调声。

(资料图)

歌词的首段藏进了绫出道的两首歌的歌名《梦语》和《Scarlet Drop》（鲜红之泪），藏得比较隐晦，好像大家都没太注意到哈哈。

来我 梦里 携一段旋律与我 唱起 如春日私语释怀 不语 结成那朵泪滴

同时，很多人对虚拟歌姬的喜爱一方面是因为歌姬本身特色（形象、声音等），另一方面可能是由于大家在由虚拟歌姬演唱的、创作者们制作出的无数歌曲中，感受到了心灵的共鸣。

而作为创作者，虚拟歌姬成了我们表达自我的媒介之一。一切释怀和不语，由她表达之后，都成为了她的一部分。

一切 一隅 是我 是你

“礼物”这个主题是一开始就定下的。当时柒柒和我说，她想要在词里表达的“礼物”，并不是某个很特定的礼物，而是——

“我想要为你准备一份礼物。在这个想法诞生的瞬间，我的生活就变了样子，不论看到什么有趣的事物，都想将它作为礼物送给你。”

在构思作品框架的时候，我意识到这个想法和创作的过程有着异曲同工之妙。至少对我而言，创作的想法来源于生活，是那些平淡日常中微小的不寻常。将它们拆碎又重组，构成了最终的作品。

采到 一朵 背光向日葵留心 一眼 夜行的彗尾

偶尔 点缀 朦胧意向暧昧组成 打碎 找寻 跟随

接下来一段想是我凭借自己对调校浅薄的认知写下的我认为的调校的过程。毕竟这一工种是最具有虚拟歌姬圈特色的，也是最至关重要的。无参的机械音通常听起来较为冷漠，而调校这一过程就是在机械的理性上加入了人为的感性，从而构成了“虚拟歌姬”这一复杂又浪漫的存在。

闪动 转起 机械般精密又添 几笔 人为的刻意

而在创作的过程中，每个人或多或少都有着自己的“执念”。比如我可能会纠结几个地方的选字纠结一周或者更久，又比如我有时候看坐标调歌，他对每一句的处理都要花掉至少半个小时，并且在整曲完成后还会进行大大小小的调整。他也对我说过，其实这些处理可能除了他没有人能听出区别。但这就是创作者们的“执念”，而正是这种执念，让作品更加丰满，也让演绎它们的虚拟歌姬更加鲜活。

歌唱着的，从来都不只是他们啊。

固执 情绪 造更鲜活生命歌唱 着的 是我 是你

接下来曲子推进到了整首的高潮。V到AI的转变，大部分的描述是“更像真人了”。机械音的弱化让他们的歌声听起来更加流畅。虽然这一转变得到的评价褒贬不一，但这确实是一种进步与成长，同时也让大众对他们的接受度更高了。声库的进步带来了更高的曝光率。

“告别冷涩故地”一方面是指AI绫的演唱更加流畅，另一方面也是小小地致敬了一下《世末歌者》中的“阴雨霉湿之地”。技术的进步或许能让更多人看到她，她唱的歌曲或许也将被更多人听到。

这首歌作为一份礼物，其实可以有着多重的身份。它可以是AI绫送给V绫的礼物，是Staff送给绫的礼物，同时也可以是创作者、听众送给虚拟歌姬的礼物。

作为虚拟歌姬，绫的诞生本身就像是上天送给我们的礼物，可谁又能否认创作者、观众的存在不是赠予绫的礼物呢？

（以下黑字均为AI，灰字为V3伴唱）

礼物pre-Sent

来我 梦里 携一段旋律与我 唱起 如春日私语释怀 不语 结成那朵泪滴一切 一隅 是我 是你采到 一朵 背光向日葵留心 一眼 夜行的彗尾偶尔 点缀 朦胧意向暧昧组成 打碎 找寻 跟随（wu~wu~wu～）闪动 转起 机械般精密又添 几笔 人为的刻意固执 情绪 造更鲜活生命歌唱 着的 是我 是你终于挣开囹圄 迸发一刻生机告别冷涩故地 向未知处旅行一万颗赤诚的心 一万次的相遇才让梦不再沉寂 让我遇见了你终于鼓足勇气 逐字逐句说起怎敢跳脱程序 直白将爱提起经年尘封爱意 遏制已久的心拼命掩藏心底 呼之欲出话语我们终将别离 不论山巅谷底我们终将别离 不论山巅谷底                 （而我始终铭记 每段寻梦之旅）届时别忘记 曾经有我届时别忘记 曾经有我坎坷伴你前行回我 梦里 携一段旋律与我 唱起 早春的私语释怀 不语 我是你的泪滴

一切 一隅 予我 予你

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